Vanity Fair: Nyní, když první film je obrovský hit, buďte upřímní: Jak jste byli nervózní, než se dostal do kin?
Jon M. Chu: Když jsem tuto práci přijal, říkal jsem si: „No, buď moje kariéra skončí a vrátím se ke svatebním videím, nebo uděláme něco mimořádného.“ Bylo to uzamčení COVID, tak nás zajímalo, jestli filmy ještě vůbec budou existovat. A filmové muzikály to měly těžké. Víc jsem se tedy bál na začátku předprodukce.
Podíval jsem se (Erivovi a Grande) do očí a řekl jsem: „Nevím. Nemůžu říct, že mám všechny odpovědi, ale musíme to udělat a musíme všechny ostatní ignorovat.“ V určitém okamžiku se musíte odvrátit od publika, postavit se čelem k orchestru a dirigovat. A na tom jsme se dohodli. Takže v tom procesu rok a půl natáčení a střihu jsem už uzavřel vnější svět.
Máš talent na casting. Jak poznáte, že se herec hodí pro roli?
Myslím, že pro mě je, že musí být emocionálně dostupní, protože si myslím, že to je to, co publikum chce vidět. Pokud jsou emocionálně dostupné, můžeme tuto postavu interpretovat mnoha různými způsoby, ale mohou zahrnovat emocionální pravdu. Naším úkolem je jít prozkoumat věci, o kterých lidé nemají nutně čas neustále přemýšlet.
Můžete uvést příklad doby, se kterou se herec potýkal, a jak jste jim pomohl?
Cynthia se prezentuje takovým nedotknutelným způsobem, ale velmi se bála, jak ztvárníme to, co je v podstatě karikatura čarodějnice. Vtip je: „Tohle je zlá čarodějnice. Podívej, jak je šílená.“ A Cynthia říká: „Takhle ji prostě nebudu prezentovat.“ Moc nemluví a Cynthia chtěla více řádků. Takže to byla velmi křehká rovnováha toho, že jsme to společně našli. Byli jsme tam, abychom se navzájem podporovali. S Arianou měla velmi konkrétní představu o tom, kdo je Galinda, protože ji milovala. Byli jsme tam jeden pro druhého jako skupina, protože je děsivé vzít si film a tyto role, které v podstatě každý vlastní.
