Frankenstein (2025) : Guillermo del Toro přináší moderní okraj do klasického Frankensteinova příběhu

Frankensteinovo stvoření zná každý. Od doby, kdy Mary Shelley napsala román v roce 1816, se tato postava objevila v bezpočtu filmů, seriálů a halloweenských příběhů. Příběh byl mnohokrát převyprávěn a přetvářen.

S Guillermem del Toro, mexickým filmařem a autorovou novou adaptací, se Frankenstein znovu vrací, tentokrát do gotického světa, který se vyznačuje osobitým vizuálním stylem režiséra. Shelleyho vliv dodává filmu literární váhu, zatímco zesílené vědecké prvky jej pohodlně zařazují do moderní sci-fi.

Oscar Isaac, americký herec a filmový producent, vede herce jako Victor Frankenstein, který hraje mlčenlivého vědce zdrceného žalem a nepřipraveného na důsledky stvoření života. Jeho nejistota formuje jak jeho jednání, tak emocionální vyznění filmu.

Jacob Elordi, australský herec, předvádí jeden z nejsilnějších hereckých výkonů jako stvoření, vyvažuje nevinnost, smutek a výbuchy hněvu s nápadnými nuancemi. Jeho tělesnost dodává stvoření impozantní přítomnost, ale jeho výrazy a tiché okamžiky odhalují touhu po spojení, díky níž je postava hluboce soucitná.

Mia Goth, britský herec a model hrál postavu Elizabeth. Goth si zachovává submisivní zevnějšek, který maskuje její odpor vůči okolnímu světu, a její vnímavý výkon dodává roli váhu.

Lars Mikkelsen, dánský herec, se objeví jako slepý moudrý muž, který vede stvoření během klíčové části příběhu. Každý herec se přirozeně hodí do své role, uzemňuje film a posiluje jeho emocionální strukturu.

Nejsilnějším prvkem filmu je jeho vizuální zpracování. Del Toro spojuje vědecký a biologický horor s gotickým prostředím a vytváří svět, který působí historicky i znepokojivě moderně. Kostýmy dodávají každé postavě další vrstvy, přičemž zvláště pozoruhodný je design stvoření. Důležitou roli hraje také osvětlení a barva. Tlumené tóny dominují filmu, ale výrazné barvy se objevují během vysoce emotivních scén, včetně Alžbětiny smrti nebo závěrečného západu slunce.

Scénář efektivně využívá Shelleyho psaní, zatímco dialogy jsou ostré a poutavé. Zatímco román se úzce soustředí na Victora a stvoření, film rozšiřuje o několik dalších postav. Tato volba mírně vzdaluje příběh od intenzity knihy, kde je násilí tvora ústřední. V románu zabije Victorova bratra a manželku z pomsty, formované odmítnutím společnosti a Victorovým strachem z něj. Ve filmu působí destruktivní momenty tvora spíše jako nekontrolované výbuchy vzteku než záměrné činy, které zjemňují temnější ostří postavy.

Del Toro následuje ducha Shelleyho konce a dodává filmu hořkosladký závěr. Tvor Victorovi odpustí a nechá ho pokojně zemřít, čímž vnese do jejich konfliktu klidné řešení. Tvor, kterému byla smrt tak dlouho odpírána, nakonec přijímá život poté, co jeho stvořitel uznal jeho existenci. Kráčí směrem k teplému východu slunce poté, co je během filmu obklopen chladnými, zasněženými krajinami, což je fyzický odraz jeho emocionálního posunu.

Del Toro přináší publiku 21. století mistrovské dílo 19. století, v němž se prolíná něha s hrůzou prostřednictvím precizního vizuálního zpracování a silného písma, díky čemuž diváky v každém okamžiku zaujme. Ať už máte rádi klasickou literaturu, gotickou kinematografii, sci-fi nebo prostě dlouholetý mýtus o Frankensteinově stvoření, tato adaptace stojí za zhlédnutí.

Editoval Bidhya Sapkota a Anushma Dahal