Brad Holland, podvratný umělec, který znovu objevil americkou ilustraci, zemře na 81

Brad Holland, idiosynkratický umělec, který v 70. letech zvýšil americkou ilustraci svými překvapivými snímky pro časopis Playboy a stráncem názoru New York Times, tření generací napodobitelů, zemřel 27. března na Manhattanu. Bylo mu 81 let.

Jeho bratr Thomas Holland řekl, že zemřel v nemocnici na komplikace srdeční chirurgie.

Pan Holland byl ve svých 20 letech a přispěl k Playboyovi a několika podzemními papíry v New Yorku, včetně New York Review of Sex and Politics a East Village Other, když byl pozván, aby byl součástí experimentu v New York Times.

V roce 1970 představil článek to, co se nazývá Op-Ed Page-název odkazoval na jeho umístění naproti redakční stránce-jako fórum pro eseje a nápady. Umělecký ředitel této nové stránky, Jean-Claude Suaresbyl dalším veteránem podzemních lisů; Při práci v The Times také navrhoval časopis Screw.

V době, kdy pan Suares chtěl, chtěl doprovázet psaní, ale nechtěl doslova ilustrovat témata článků. Byl obdivovatelem práce pana Hollanda a najal ho spolu s dalšími pozoruhodnými povstalci, včetně britského karikaturisty Ralpha Steadmana, který ilustroval Gonzovo dobrodružství lovce Thompsona a koterie evropských politických karikaturistů.

Pan Holland již přitahoval pozornost nádhernými Rococo obrazy, které vytvořil, aby ilustroval Playboyovu „ribaldovou klasiku“, sérii, která přetiskovala erotické příběhy jako Ovid, Jonathan Swift a Mark Twain. Jeho práce by mohla být neskutečná, groteskní a krásná a často byla nevyzpytatelná. Vzpomněl si na satirické rytiny karikaturisty Thomase Nast z 19. století a děsivější obrazy Francisco Goya.

Pokračoval ve stejném duchu pro The Times. Vytvořil tmavý oblak plačících tváří, jejich slzy padaly na zuřící oheň, aby ilustrovaly esej o blahobytu. Další obrázek – hrůzostrašná postava s pásem, který se objevil kolem jeho horní paže, pevně přitáhl zuby a oháněl lžíci na zející ústy, která vyklíčila z kůže dole (aby doprovázela další článek o dobrých životních podmínkách) – byl zamítnut, ale spustil později heroinem závislým na heroinu. Když se skandál Watergate rozvinul, vykreslil prezidenta Richarda M. Nixona nesčetným způsobem: Například na vrcholu hromady obličeje, podklady, například jeho kontotační látky, a jako ponurá sbírka hlav připomínající sochy na velikonočním ostrově.

V roce 1976, článek nominoval pana Hollanda na Pulitzerovu cenu.

„Veškeré umění, které je vhodné pro Befuddle“, přečtěte si titulek článku z časopisu New York z roku 1977 od Michaela R. Gordona o The Upstart Op-Ed Page a pojmenování pana Hollanda jako avatara nové formy. Pan Gordon poukázal na to, že práce, kterou si pan Suares vybral, nejen posunula hranice politických karikatur, ale byla také dostatečně divná a abstraktní, aby uspokojila klíčové časy: že umělecká díla nevyjadřuje žádný zjevně politický hledisko.

Političtí karikaturisté pečovali o to, že jako Pat Oliphant, pak ve Washingtonské hvězdě, to řekl, Op-ed Art bylo „druh cop-out, který můžete očekávat od papíru záznamu, který chce používat umění, ale nechce komentář“.

Tento pohled nebyl široce sdílen. Pokud byli někteří čtenáři zmateni podivnými a magickými snímky pana Hollanda, byli grafičtí umělci vstoupeni.

V 80. letech se jeho práce zdála být všude – v každém hlavním časopise, na politických a divadelních plakátech, v reklamách pro korporace a instituce jako IBM a MacArthur Foundation, na knize a obalech alb.

Pro debutové album Stevie Ray Vaughana „Texas Flood“ (1983) maloval pana Vaughana jako Suave a stínoval.

Když časopis Time vyhlásil Ayatollah Khomeini „Muž roku“ v lednu 1980 to byl přísný portrét pana Hollanda, který se díval z obálky. (Problém byl zveřejněn jen několik měsíců po krizi rukojmí, která by trvala 444 dní, a mnoho čtenářů reagovalo zrušením jejich předplatného.) Pan Holland by pokračoval v ilustraci několika dalších obalů času a vytvořením portrétů z Zbigniew Brzezinski a Jimmy Carter mimo jiné.

V „9½ týdnů“, erotický film z roku 1986, v němž hrají Kim Basinger a Mickey Rourke, skluzavka obrazů pana Hollanda poskytla motor pro jednu zapařenou scénu.

Polymath, který se učil, pan Holland nebral laskavě směrem. Neustále pracoval na svých vlastních nápadech, které řekl, že vyskočil ze svého nevědomí nebo z postav, které viděl na ulici, nebo z nějakého filozofického konceptu, kterým se skrz snažil hádat. Jeho zvyk byl nabídnout své portfolio ředitelům umění, aby zjistil, zda to, co udělal, by mohlo odpovídat něčemu, co v dílech měl.

„Nebyla to jistá metoda,“ uvedl v rozhovoru Steven Heller, který následoval pana Suares jako umělecký ředitel The Times’s Op-Ed Page. „Fungovalo to asi 50 procent času. Ale to, co udělal, bylo vytvoření protokolu pro ilustraci, takže ilustrátoři nemuseli napodobit, co bylo na stránce.“

V roce 2005 byl pan Holland uveden do Síně slávy společnosti Illustrators.

Jeho manželství s Judy Pedersenovou v roce 1980 skončilo rozvodem. Jeho bratr je jeho jediným okamžitým přeživším.

Bradford Wayne Holland se narodil 16. října 1943 ve Fremontu v Ohiu, nejstarší ze čtyř synů Waltera Pierceho Hollanda, stavitele domu a Mary Ellen (Fick) Holland.

Byl odhodlán být umělcem, ačkoli Fremont nenabízí ani role ani obchody s uměleckými nabídkami. Takže improvizoval.

Koupil soupravy modelu letadla, vyhodil části a použil barvy a kartáče s košilemi jako plátna. Četl o kresbách uhlí v knihách, které se odhlásil z knihovny, a namočil brikety uhlí v lehčí tekutině a pokusil se tak učinit kresby. V 15 letech zabalil všechny své kresby do krabice a poslal je do Walt Disney Productions. O rok později byla krabice vrácena, hodně otlučená, s odmítnutým dopisem od Mickey Mouse.

Po střední škole se přestěhoval do Chicaga, kde zametl podlahy v tetovacím salonu, než našel práci, která pronikla do katalogové společnosti. Větší, zavedenější studia, jak si později vzpomněl, se nevzdali své excentrické práce, reagovaly prázdnými pohledy a v jednom případě navrhovaly náboženské poradenství.

Několik let strávil v Kansas City, Mo., ilustroval knihy obrázků pro Hallmark. (Jeho manažeři mu řekli, že jeho kresby nebyly dostatečně přátelské.) Jakmile ušetřil 1 000 $, zamířil na Manhattan.

Byl to však Playboy, který změnil jeho život. Po návštěvě kanceláří časopisu v Chicagu na konci roku 1967 a ponechání svého portfolia pro Arthur PaulSlavný umělecký ředitel Playboy – a tvůrce loga Bunny – odmítl úkol, který následoval.

„Je mi líto,“ řekl asistentovi, který mu zavolal. „Dělám jen své vlastní nápady.“

O několik dní později dostal hovor od pana Paula a naléhal na něj, aby znovu zvážil. Ale pan Holland byl neústupný.

„Nevím, jestli by moje nápady byly lepší,“ řekl mu pan Holland. „Ale vím, že by byli osobnější.“

Pan Paul ustoupil a pan Holland pracoval pro Playboy příští čtvrt století.

„V konvenčním profesionálním vyjádření se vše, co jsem řekl a udělal během těchto tří dnů, bylo špatné,“ Napsal pan Holland Na jeho blogu v roce 2018.