K jeho kritice za nové kritérium přinesl pan Grassi tento taktilní smysl, jeho editor Roger Kimball si vzpomněl v rozhovoru. „Cítil jsi, že jeho setkání s uměním byla praktická,“ řekl. „Cítil jsi, že došlo k hluboké interakci, která má co do činění s smysly.“
Analýza pana Grassiho slavného „Madonny a dítěte“ od Duccio di Buoninsegna, díla 13. a začátku 14. století získaného v roce 2004 za více než 45 milionů dolarů, muzea Největší nákup V té době zobrazuje tuto vizuální citlivost.
„Ačkoli malý, nemá žádnou otravnou„ vzhled-me-with-a-magnifier “přesnost miniatury,“ napsal Grassi o obrazu v jedné ze svých esejů. „Umělec umístí Pannu do mírného úhlu divákovi, za fiktivním parapetem. Madona“ se dívá pryč od dítěte do dálky, zatímco hravě uchopí její závoj, „napsal a dodal:„ S těmito jemnými změnami si Duccio vědomě vyvinula obraz vznešené něžné a lidskosti. „
Po staletí se obrazy tohoto raného období konaly v menší úctě ve srovnání s mistrovskou prací renesance. Pan Grassi byl jejich velkým šampionem, epochou v malbě „obecně nazývané primitivní období, ale které není vůbec primitivní,“ on poznamenal v rozhovoru s firmou výtvarného umění disegno.
Marco Grassi se narodil ve Florencii 7. července 1934, syn Arturo Grassi, uměleckého prodejce a Cornelia (Lemky) Grassi, Američan z Indianapolis. Pan Grassi si vzpomněl, že jeho rodiče pobavili osvobozující americké generály, když válka skončila v jeho dětském domě ve Florencii, včetně kolegy Indianan Mark Clark.
Tyto kontakty pomohly rodině získat průchod do New Yorku v roce 1945. Pan Grassi navštěvoval Delbartonskou školu, internátní školu katolických chlapců v New Jersey a v roce 1956 promoval na Princetonu s BA v dějinách umění.
