Byla to Paříž na konci 50. let a Jean-Claude Silbermann Věděl, kde se surrealisté setkali každý večer od 17:00 do 18:00, čekal před Le Musset, kavárnu mezi Palais Royal a Louvre, dokud André Breton – spisovatel a básník, který vedl kolísající anarchickou skupinu – se objevil s asi 15 jeho akolytů.
„Nevěděl jsem, jak nic dělat. Ani jsem nenapsal žádné básně,“ řekl Silbermann, nyní 90. „Bylo to směšné, ale šel jsem k němu rovnou a řekl:“ Jsi André Breton. Jsem Jean-Claude Silbermann. Jsem surrealista. “ V té době a nyní si Silbermann myslel na surrealismus jako na rámec mysli, způsob, jak být ve světě, a v jeho srdci se vzbouří. Breton řekl mladému muži, aby se připojil k noční schůzkám, kdykoli chtěl.
Silbermann se narodil v roce 1935 v Boulogne-Billancourtu na západních okrajích Paříže a nařídil vazby se svou rodinou jako teenager a nechal domov, aby vyzkoušel ruku na poezii místo toho, aby se připojil k úspěšnému obchodu s otcem. „Miloval jsem poezii od doby, kdy jsem byl malý chlapec. V 18 letech jsem četl“ Alcools „od Guillaume Apollinaire. Otevřel jsem knihu a když jsem ji zavřel, svět se změnil,“ řekl mi, jeho francouzský galerista Vincent Satora historik kritiky a umění Philippe denNedávné slunečné odpoledne v Paříži v Galerii Sator v Marais, kde na jedné zdi visely některá umělecká záhadná díla.
Z listových předměstí v Paříži cestoval mladý Silbermann do Osla a poté Kodaň, kde se stopoval, pracoval na nákladních lodích a někdy četl dlaně, aby si žil. „Byl to podvod, ale zaplatilo to za mé cigarety, můj pokoj a jídlo,“ řekl. „Byl to velmi příjemný život.“
O několik let později v Paříži s manželkou a dítětem přistoupil k tlaku svého otce, aby pracoval v rodinném obchodu, ale s buržoazním životním stylem byl nešťastný. „Za tři měsíce jsem získal 15 kilogramů,“ řekl. „Patnáct kilogramů úzkosti. Patnáct kilogramů úzkosti.“ Jeho osudové setkání s Bretonem ho přivedlo zpět do poezie a později malování, které v životě zůstávají kritické.
V roce 2024 Dagen představil Silbermanna Satorovi, jehož babička Simone Khan byla Bretonovou první manželkou. Byla aktivní členkou surrealistů a po druhé světové válce otevřela vlastní galerii, aby prosazovala umělce hnutí. A od 8. do 11. května na Nezávislý umělecký veletrh Na Manhattanu – něco přes 100 let poté, co Breton napsal svůj první „Manifest surrealismu“ – Sator poprvé ukazuje Silbermannovy barevná díla plná snových snímků ve Spojených státech.
Minulý podzim byla u pompidou’s Blockbuster zobrazena plátna Silbermanno „Surrealismus“ výstava, jedna z mnoha globálních výstav na oslavu sté výročí hnutí. Přehlídka se vyhýbala chronologii pro spirálové bludiště témat – sny, chiméry, politické monstra, noc, eros a další – které sledovaly surrealistické tendence až do starověkého Řecka.
„Poslouchejte, byl jsem velmi šťastný, že jsem byl jediným surrealistou naživu na výstavě. Všichni ostatní byli mrtví,“ řekl nám Silbermann v galerii, když se zeptal, jaké to je být součástí významného historického retrospektiva. „Možná ne dlouho, ale přesto jsem byl jediný naživu a to byla hodně legrace.“
Trvá na tom, že surrealismus – „postoj ke světu, ne razítko, které jste si vložili na pas,“ řekl – neskončil. Muzeum, minulost, vás může naučit jen tolik: je to „velká hrobka, musíme udělat něco jiného. Já, je po všem, ale mladí lidé budou interpretovat surrealismus novým způsobem,“ řekl pokorně. „Jsem poslední surrealista naživu, ale ne jediný živý surrealista.“
Sator řekl, že bude ukazovat „mladá díla“, s téměř všemi obrazy vyrobenými od roku 2021 do roku 2024. Pouze „Vous Partez Déja?“ („Už odcházíte?“) Pochází z dřívějších. To, že práce v roce 2009 ukazuje jasně žlutého ptáka, jeho peří se spustilo světlem, svírala dvě zaprášené růžové a fialové lebky, když to trvá. Zlaté listy klíčky z peří na jeho hlavě.
„Mám chuť na intelektuální provokaci,“ řekl Silbermann. „Nikdy nevím, co budu dělat, když začnu pracovat. To není mimořádně originální. Ale přestanu pracovat, když tomu nerozumím, když mi to unikne. Tehdy si říkám, že je po všem, protože najednou o tom nic nerozumím.“ Má potíže s tituly, ale je spokojený s „už odcházíte?“, Který si uvědomil, že po dokončení musí být portrétem sebe a jeho manželky Marijo.
Když jsem se zeptal, kdo je pták, smál se a neodpověděl. On a Marijo nyní žijí na ostrově Port-Cros a Sannois, pařížské předměstí.
Teorie Sigmunda Freuda v bezvědomí byla pro Silbermanna důležitá, protože to bylo pro mnoho jeho vrstevníků. Rovněž hovoří o myšlenkách, jako je intuitivní znalosti nad rozumem, o důležitosti neznámého, zamotaného do vašeho života a umění a o hluboké touze i odvahu, aby sledovali umění. „S vaším životem má lepší věci,“ řekl o své umělecké praxi, „ale nemohl jsem dělat nic jiného. Neměl jsem na výběr. Musel jsem být umělec. Surrealismus je odvaha, fantazie, osvobození, vzpoura.“
V některých dílech se čísla pohybují fantastickými scénami, uzamčená v nejednoznačných námluvách, stávají se jedním se zvířaty nebo krajinou, jako v „L’atentte et le moment du o ovocné oranžové“ („Čekání a okamžik oranžového ovoce“, 2024), nebo „L’Attente et Le Moment Du Blason“ („Čekání a okamžik police“.
Jiné kusy mohou být čteny jako psychologické fáze bolestivé i transcendentní. „L’Atente et le moment de la Nuit“ („Čekání a okamžik noci“ 2023) a „L’Attente et Le Moment de l’Arc-en-Ciel“ (čekání a okamžik duhy, “2022) se vyvolávají pouze polovina, je to jen smyslem, což je jen smyslem, které se vydává pouze na polovinu. je jinak klidný, s dvěma muži beztíže.
Tato umělecká díla vypadají z dálky mírná, ale zblízka mají tichou svítivost a-i když tma-pocit kombinatorické hry a titulů v jazyce, které také definovaly Silbermannovu ranou práci. V roce 1965 vytvořil vrchol pro 11. mezinárodní výstavu surrealismu. Obří sochařství bylo s názvem „Le Consommateur“ („Consumer“), postava vyrobená z toho, co nazval „nechutnou růžovou matrací“ se sirénou pro hlavu, otevřenou ledničku pro záda a pračka pro své střeva, ve které se denní noviny spadly a přes.
Silbermann řekl, že je ve svém životě politický jako občan, ale ne ve svém umění. Příběhy, které vypráví o svém životě, svědčí o násilí a nepokoji 20. století, a přesto nesou humor, úžas, skromnost, optimismus. Vyprávěl o francouzském německém dadaistovi Hansovi ARP, který se vyhnul odvodu v první světové válce tím, že vyplnil své papíry správnými detaily, ale poté je všechny přidal do vágního sloupce nesmyslů – „recept na imbecilitu“.
Silbermannovi to nebyla jen šance nebo osud, ale i hraní tváří v tvář životu a smrti. „Je to krásné,“ řekl. Řekl o příbuzném přítele ve francouzském odporu druhé světové války, který odváděl útěk z gestapu. Na konci války Silbermann, který je židovský, a jeho rozšířená rodina se schovávala v domě v kopcích, zatímco jeho otec sloužil v odporu. Němečtí vojáci dorazili a spálili dům na zem a dali skupině jen 10 minut na útěk. Silbermann popsal oheň jako transfixování, řekl mi Sator.
V roce 1960 podepsal Silbermann spolu s mnoha dalšími francouzskými intelektuály „manifest 121“, otevřený dopis proti alžírské válce, ve kterém odmítl sloužit. Silbermann byl zabalený a dezorientován konfliktem a téměř vedl k sebevraždě, řekl. Byl nemocný tři roky a už nemohl psát poezii. Na návrh přítele začal malovat. Během našeho rozhovoru se usmál a řekl, že to přišlo snadněji než poezie a citoval starý jazzový standard: „Neznamená to nic, pokud to nemá ten houpačka.“
Pak upravil větu, možná tak pokryl vztah mezi uměním a životem: „Pokud tuto věc nemáte, nemáte nic.“
