Udělal jsi to čas. Pokud chcete vypadat trochu déle, přejděte zpět a stiskněte „Pokračovat“.
Představte si, že je to 1517 a vy jste sekretářka italského kardinála, který cestuje po Evropě. V paláci v Bruselu narazíte na neobvyklý obraz. Později, ve svém cestovním deníku, se snažíte popsat, co jste viděli:
„Existují nějaké panely, na nichž byly namalovány bizarní věci. Představují moře, oblohy, lesy, louky a mnoho dalších věcí, jako jsou lidé, kteří se plazí z skořápky, jiné, které přinášejí ptáky, muže a ženy, bílé a černochy, které je nepatří k tomu, že je nepatří k tomu, že je nepatří k tomu, že je nepatří k tomu, že je nepatří k tomu, že je nepatří k tomu, že je nepatří k tomu, aby je nepopisovali.“
Toto je první popis, který máme někoho, kdo se setká s obrazem známým jako „Zahrada pozemských potěšení“.
Po více než pět století to byla fascinace. Učenci se pokusili házet význam každého čtverečního palec a na více než 12 stop široký přes tři panely, je tam spousta podívat se na. Je to tak záhadné částečně proto, že je toho tolik a tak málo o tom je známo.
Za prvé, dotek kontextu o umění a umělci, protože dotek je vše, co máme. Hieronymus Bosch pocházel z rodiny malířů v Nizozemsku. Žil zhruba od 1450 do roku 1516. Katolík patřil do elitní konzervativní bratrství v kostele. Pravděpodobně namaloval tento triptych mezi 1490 a 1500. (Mona Lisa byla malována přibližně ve stejnou dobu, na počátku 15. století.) Nikdo si není jistý, kdo tento kus pověřil nebo co přesně to bylo určeno – i když to pravděpodobně nebylo nikdy zobrazeno v kostele.
Nyní je v muzeu Prado v Madridu:
Spíše než se pokusit dekódovat význam každého těla, ptáka a bobule – je jich tolik! – Mohlo by být užitečnější přemýšlet o a cesta dívat se na umění, které je plné detailů. Rozdělení obrazu na sekce a hlavní symboly a poté sledovat, jak se tyto symboly transformují přes kus, pak nám může pomoci začít s ním lépe porozumět.
Začneme s něčím, co jsme vám neukazovali – exteriér panelů, když je triptych složen. Náš příběh (doslova v křesťanské tradici) začíná zde:
Toto je 3. den tvorby světa. Voda a půda byly právě odděleny.
To je Bůh nahoře vlevo nahoře:
Latinský nápis podél horního zní: Neboť řídil a bylo to provedeno; a protože přikázal a byly vytvořeny (Žalmy 33: 9 a 148: 5).
Vytáhněte tyto monochromatické panely (umělecký termín pro monochromatické je šedá) a bam! Stejně jako Dorothy Landing v Oz, jste přivítáni touto scénou slavnou barvou:
Než se přiblížíme, zamlčujte oči a vezměte to najednou. (Mmutání pomáhá eliminovat detaily a zanechává vám rozmazaný druh celkového dojmu.)
Věci, které můžete říct v tomto rozmazaném stavu: Na rozdíl od mnoha moderních obrázků neexistuje jeden centrální ohnisko nebo postava, na které se obrázek visí. Střední panel je mnohem více zabalený než první. Pravý panel je mnohem tmavší než ostatní. Triptychs, jako je tento, se často měly číst zleva doprava, takže něco náhodou způsobilo tento dramatický posun.
Také v tomto měřítku si všimněte, jak jsou pozadí, střední půda a popředí většinou konzistentní napříč třemi panely, volně je spojují:
Horizont je vysoký v rámu, téměř nahoře a ponechává dostatek prostoru pro níže uvedené scény, aby se k nám rozvinuly.
Začněme na dně zcela vlevo. Jsme v zahradě Eden a Bůh právě stvořil Adama a Evu.
Eva se dívá dolů.
Adam se dívá na Evu (ten malý růžový štětcem na jeho tváři naznačuje, že se začervenal).
Bůh (mladší a více podobný Ježíši než na vnějším panelu) se na nás dívá:
Jsou ve svěží krajině obklopené zvířaty, které byste mohli rozpoznat:
A některé možná ne:
(Ne každý viděl žirafu v roce 1500 – a je pochybné, že někdo ve skutečnosti viděl čtenáře s malou kapucí v reálném životě. Některé z nich byly pravděpodobně zkopírovány z jiných zdrojů: dřevoryty; rukopisy zdobené kresbami v okrajích; řezby v kostelech a bestieářech.
Plácnutí uprostřed centrální růžové věže je sova:
V Boschově době nebyla sova známá jako moudré stvoření, jaké je dnes. Byl to považován za symbol zla a hříchu, stvoření noci, s děsivým voláním, řekl Robert G. Erdmann, profesor na Amsterdamské univerzitě, který pracoval na zachování Boschových obrazů v extrémně vysoké rozlišení Prostřednictvím projektu Bosch Research and Conservation Project.
Jinde v tomto prvním panelu se také vplíží tma.
(Je toho mnohem víc – podívejte se na jablka! Had! Další sova! – ale musíme se stále pohybovat.)
Sledujte horizontskou linii přímo do středového panelu, dolů kolem fallic, fantastických věží, kolem čtyř řek (předpokládá se, že představují čtyři řeky, které vytékaly ze zahrady Eden). A co se stalo s ptáky a těly zavedenými v prvním panelu?
Už nemáme jen Adama a Evu. Lidé a zvířata převzali zcela (možná následovali Boží příkaz v Genesis, aby „byli plodní a násobení“). Orgie tělesné blaženosti, jen čiré divočiny, vyplňuje téměř veškerý prostor.
Podívejte se na tyto scény!
Jak je dokonce popisujete?
I na nejhlubších úrovních zoomu, v dálce, akce pokračuje.
„Tohle je obraz.“ všude Odměňuje pečlivě hledat, “řekl pan Erdmann.
Kdysi ovoce normální velikosti jsou nyní masivní:
Zvířata jsou také obrovská, již nejsou oddělena od lidských postav, ale komunikují s nimi:
Toto není náš svět; Je to jiný svět obřích jahod a nadměrných ptáků a lidí (černobílých), oddávání se, luxusní, žijící bez péče.
Jednou z interpretace tohoto středního panelu je, že představuje lidstvo překonání chtíčem a hříchem těsně před velkou povodní, kterou Bůh použil k očištění Země své zlosti, řekl Erdmann. (Noah, jeho rodina a jeho archa zvířat by byla jediná zbývající.)
Toto není skutečný ráj, jinými slovy, ale falešný.
Stejně jako v prvním panelu se temnota skrývá. Sovy jsou zpět. Dva jumbo sovy bokují na obou okrajích středového panelu a zírají na nás:
Připravují nás na poslední panel napravo.
Když se vaše oči posunou, je jasné, že jsme nyní v pekle. A ptáci běží kloub:
Vystřelí vztek na pozadí.
Ovoce je pryč.
Nahá těla jsou mučena oblečením, často neidentifikovatelnými zvířaty:
Hudební nástroje se staly nástroji mučení:
Uprostřed toho všeho je postava, kterou vědci označují jako „stromový muž“:
Nahlédl na nás kolem duté skořápky svého těla, někdy interpretovaný jako duchovní prázdnota těch, kteří jsou nyní v pekle, řekl pan Erdmann.
Ty, kteří se účastní hříchů, jako jsou hazardní hry,
marnost,
a drby
jsou brutálně potrestáni.
Sin má důsledky.
A to je ono.
„V souladu s velkou část zbytku Boschovy díla je to druh morálního příběhu,“ řekl pan Erdmann. „Je to jako:“ Dobře, proto nemůžeme mít pěkné věci. “ Toto je světový běh amok. Všechna pokušení. “
Mnoho z těchto obrázků, témat, ikon a příběhů by bylo známé lidem, kteří se v té době setkali s Triptychem, ale nikdo je nedal dohromady jako Bosch, zejména jeho scény pekla.
„Bosch byl skutečně jedinečný v oblasti malby a takové obrazy pekla se staly jeho ochrannou známkou,“ řekl Larry Silver, Bosch učenec. „Byl široce napodoben poté, co vkus pro jeho snímky začal oslovovat širší veřejnost prostřednictvím knockoffů na rozvíjejícím se trhu veřejného umění.“
„Zahrada pozemských potěšení“ byla nekonečně zkopírována v posledních pěti stoletích, reprodukována na tapisériích a rytinách. Inspirovalo to umělce jako Pieter Bruegel starší, kteří přišli brzy po Boschu, a moderní umělci jako Salvador Dalí a Joan Miró.
Dnes to najdete Emoji forma A dále sprchové závěsy.
Současný umělec, José Manuel Ballester, vytvořil verzi se všemi lidmi, zvířaty a zvířaty – z toho, že nastavení nové hvězdy:
Zdá se, že toto ztvárnění je u konce. Podívejte se, co jsme zanechali.
Ať už je remix nebo interpretace, Bosch vytvořil něco tak imaginárního, tak výstředního, tak divokého, že jste tomu museli vidět, abyste tomu věřili.
A jakmile to viděli, Bosch se ujistil, že na to nikdy nezapomenete.
Toto je splátka v našem Série experimentů o umění a pozornosti. Zaregistrujte se, abyste byli informováni o tom, až budou zveřejněny nové splátky zde. A dejte nám vědět, jak jste se toto cvičení cítilo v komentářích.
