věda

Hollywoodův největší debut AI? Las Vegas Sphere’s ‚Wizard of Oz‘

Když „čaroděj Oz v Sphere“ otevře pás Las Vegas 28. srpna, Publikum zažije filmovou klasiku z roku 1939 způsobem, který jeho tvůrci pravděpodobně nikdy nepovažovali za možné.

Lidé se ocitnou v oku vířícího tornáda, které vytrhává Dorothyho statek Kansas z kotviště a vrhá ho na Munchkinland. Film byl vylepšen tak, aby vyplnil stěnu LED o rozloze LED o rozloze 160 000 čtverečních stop, která pokrývá tři fotbalová hřiště, obklopuje publikum a dosahuje vysoko 22 příběhů, protože fanoušci 750 koňských sil kopují vítr a trosky, aby simulovali twister.

104 $ nebo více za podívanou na sedadlo je víc než jen na očí. „The Wizard of Oz“ označuje jedno z nejvýznamnějších partnerství mezi studiem a technologickou společností, aby využívala umělou inteligenci k vytvoření nového mediálního zážitku.

Reuters hovořila s devíti lidmi, včetně ředitelů přímo zapojených do projektu a odborníků na seniory zábavy, kteří vyprávěli příběh za projektem, který někteří průmysloví veteráni považují za potenciální okamžik povodí v hollywoodském používání nástrojů AI.

„Rozhodně to představuje opravdu smysluplný milník ve tvůrčí spolupráci AI-lidské,“ řekl Thao Nguyen, pohlcující umění a vznikající technologie v CAA. „Myslím, že to stanoví precedens, jak reimagineme kulturně významná média.“

Přivedení Dorothy a Wicked Witch do masivní sféry, zábavního místa ve tvaru zeměkoule s pokročilým technologií, trvalo dva roky a spojilo svůj tvůrčí tým Warner Bros Discovery Managery, DeepMind Researchers, Academicis, Visual Effects umělci nebo více než 2 000 lidí.

K rozvoji došlo během intenzivního obav nad dopadem AI na pracovní místa v Hollywoodu a touhu zachovat lidskou kreativitu. Některé společnosti vizuálních efektů, které se původně kontaktovaly, aby pracovaly na projektu, se snížily, protože v té době nebylo dovoleno pracovat s AI.

Když se sem dostane, vzal požehnání generálního ředitele Warnera Bros Discovery Davida Zaslava, jeho šéfů a právníků studia, kteří stanovili pokyny pro používání AI. „Čaroděj Oz v Sphere“ přitáhl archivní materiály z filmu, včetně nastavených plánů, seznamů výstřelů, reklamních fotografií a filmových artefaktů, jakož i asi 60 výzkumných prací, které pomohou dodat film v usnesení, což představuje desetinásobné zlepšení oproti předchozí práci.

„Museli jsme znovu představit kinematografii, museli jsme reimaginovat střih a museli jsme to všechno udělat, aniž bychom změnili zkušenost,“ řekl Ben Grossmann, který dohlížel na vizuální efekty projektu. „Protože pokud se dotknete něčeho o tomto posvátném kusu kina, jsi toast!“

Spíše než vykořisťovali AI k omezení pracovních míst, snažili se ji použít k vdechování čerstvého života do klasického příběhu a vytvoření nových zážitků se stávajícím duševním vlastnictvím.

„Hollywood zahrnuje novou technologii a každý se nemůže dočkat, až bude druhý, který ji použije,“ řekl Buzz Hays, veteránský filmový producent, který vede skupinu Google Cloud Cloud Industry Solutions Group. „To, co pro nás„ čaroděj Oz “dělá, dává tu první příležitost, kam lidé jdou,„ ach můj bože, tohle není vůbec to, co jsem si myslel, že AI bude. ““

Projekt začal v roce 2023 s vedením manažerů sféry o tom, který projekt by posunul technologické hranice místa, které již hostilo U2 a Darren Aronofského „Pohlednice ze Země“.

„Čaroděj Oz“ rychle zakončil seznam jako známý, milovaný film, který je vhodný pro obrovské plátno sféry, řekla Carolyn Blackwoodová, vedoucí studií Sphere Studios. Představil příležitost znovu zavést klasiku nové generaci způsobem, který by je umístil do světa L. Franka Bauma.

Symbolicky si tým vybral klasický film, který byl technickým zázrakem své doby. I když to není první film, který používal Technicolor, „dramatický přechod z Oz“ z tónů sépie na hypersytovanou barvu označil filmový milník.

Generální ředitel Sphere Entertainment James Dolan a kreativní spolupracovník Jane Rosenthal, spoluzakladatel filmového festivalu Tribeca a zaznamenaný producent filmu, si představoval ambicióznější projekt než pouhý digitální remastering klasiky. Rosenthal poklepal na Hays, aby přivedl Google jako technický partner.

Dolan se obrátil na Warner Bros Discovery CEO Zaslava, přítele a obchodního partnera z prvních dnů kabelové televize, aby navrhl přivést do sféry „Oz“. „Právě jsem byl v sféře s přítelem a byl jsem opravdu odfouknut,“ řekl Zaslav a dodal, že Dolan a Rosenthal také zvítězili nad jeho šéfy studia, „který miloval myšlenku, že je to příklad velkého IP, který vlastníme ve Warner Bros.“

Předtím, než se Warner Bros obrátil na jednu z nejdůležitějších zábavních nemovitostí na světě, stanovil přísná základní pravidla. Google by mohl vyškolit své generativní modely AI na každém hlavním herci, aby reprodukoval jejich výkony, ale data by zůstala majetkem studia. Žádná z údajů o školení „Oz“ by nebyla začleněna do veřejných modelů AI společnosti Google.

„Jednou z věcí kritických pro zahájení tohoto projektu bylo vytvoření bezpečného místa pro experimentování,“ řekl Grossmann. „Warner Brothers a Google a sféra vytvořili prostředí, ve kterém řekli:„ Nemusíme nutně vědět, jak to skončí, ale vytvoříme tu malou karanténní zónu. ““

Tým Visual Effects zpočátku vyzkoušel zvětšení obrázků pomocí CGI, které by vytvořily fotorealistické animované verze postav. Tento přístup byl odmítnut, protože by to porušilo integritu původních představení.

„AI byla ve skutečnosti poslední možnost, protože jsme to opravdu nemohli udělat jinak,“ řekl Grossmann, jehož studio Los Angeles, Magnopus, pracovalo na takových fotorealistických počítačových animovaných filmech jako Disney’s „The Lion King“.

AI zvýšila rozlišení drobných celuloidních rámů z roku 1939 do obrázků s ultra vysokou definicí. Obnovil detaily, jako jsou pihy na Dorothyho tváři nebo texturu pytloviny na tváři Scarecrow, zakryté Technicolorovým procesem. AI také pomohla „outpaint“ obrazům na obrazovce, aby vyplnila mezery vytvořené řezy kamery nebo rámováním, jako když to trvalo detaily plechovky, které sekalo dveře hradu čarodějnice sekerou, aby osvobodila Dorothy a dokončila obraz Woodmana.

Trvalo měsíce opakovaného doladění a DeepMind Brain Trust společnosti Google, aby se zvýšila nástroje AI na úrovni spotřebitelů, aby doručovaly ostré obrázky s rozlišením „super“ sféry.

Hudebníci znovu nahráli celé filmové skóre na původní zvukové scéně, aby využili 167 000 reproduktorů místa. Hlasová představení Judy Garlandové a dalších herců zůstávají nezměněny.

Navzdory pozornosti na autentičnost projekt přitahoval kritiku některých cinefilů, kteří protestují ke změně drahocenného filmu. Spisovatel zábavy Joshua Rivera to nazval „urážkou umění a přírody“.

„Žádný z těchto lidí, kteří to kritizují, neviděl film nebo pochopil, co děláme,“ řekl Rosenthal.

V soukromém půlnočním promítání pro agenturu Reuters nabídl Grossmann pohled na to, co má přijít.

Některé změny jsou jemné, jako když strýc Henry stojí u předních dveří, zatímco soused Almira Gulch vyžaduje toto. AI umístí umělce, který tráví většinu svého časového limitu, zpět do rámu a spojí širší pohled, aby vyplnil rozsáhlou rovinu sledování sféry.

Cílem dalších změn je realizovat vizi filmařů způsobem, který nebyl technicky proveditelný před 86 lety, protože Dorothy a přátelé The Wizard v Emerald Throne Room, 200 stop vysoký zelená hlava se vynořuje nad publikem, oči vyboulené a hlasové vzkvétající, a vytvářejí amore vyobrazení než původní obraz herce v zeleném makeupu na kouři.

„Kdykoli jsme se změnili, bylo to proto, že jsme chtěli, aby publikum zažilo to, co Dorothy prožívá přímo,“ řekl Grossmann. „Dokončili jsme něco, co filmaři chtěli dělat, ale byli omezeni nástroji z roku 1939.

Koordinované fyzické efekty přidávají další dimenzi. Létající opice se vrhnou do sféry, když 16-stopové simiany naplněné heliem řídí operátory dronů, jeden z mnoha čtyř D efektů.

Výsledkem je amalgám kina, živá produkce a zážitkové VR. „Myslím, že to změní způsob, jakým lidé přemýšlejí o zábavě a zkušenostech,“ řekl Grossmann.

Zdrojový odkaz

Related Articles

Back to top button