Home Novinky funkcí „Nikdy se nevzdám tvorby, protože vytváření znamená žít“: Rozhovor s architektem Tadao...

„Nikdy se nevzdám tvorby, protože vytváření znamená žít“: Rozhovor s architektem Tadao Ando

7
0

Když jsem byl mladý, četl jsem román o Musashiho životě. Byl jsem hluboce pohnut svým způsobem života a čelil každému okamžiku s absolutním odhodláním. Abychom vytvořili architekturu, která má skutečně život, slova nestačí. To bere neochvějné odhodlání Stvořitele.

Jak se vaše rané okupace v boxu, moderní bojové umění hrálo ve vašem vývoji jako architekt a co vás zpočátku přitahovalo k architektuře jako kariéru?

Boxer vstoupil do prstenu s rukavicemi. Architekt načrtnutí tužkou. Na první pohled se zdají jako úplně jiné profese, zcela odlišné způsoby života. Ale pro mě jsou stejné jedním zásadním způsobem: oba jsou bitvy, kde musíte překonat své vlastní obavy a posunout se kupředu s odvahou.

Box je intenzivně osamělý a disciplinovaný sport. Stisknete své tělo na jeho limity skrze neúnavný trénink a řezy na váze, jen proto, abyste všechno hodili do prchavého okamžiku v ringu. Nelze se spoléhat na své vlastní tělo. Přesto je v těchto extrémních podmínkách probuzena nová síla. Architektura se neliší. Když jsou omezení těsná, když program a rozpočet ponechávají malý prostor pro svobodu, to je, když jste nuceni se zeptat sami sebe, co je skutečně zásadní? Co musím vytvořit? A na konci tohoto boje se objeví světlo. Například v roce 1989 jsem postavil kostel světla v Osace na velmi nízký rozpočet. Tato budova se narodila právě kvůli takovým extrémním podmínkám.

Jak se světlo a beton tak harmonicky ve vaší práci koexistují, například v kostele světla? Význam přirozeného světla se zdá být ve vašich strukturách konstantní.

V architektuře je světlo fragmentem přírody, přesto funguje jako jeho abstrakce. Pohybuje se časem a skrz puls světla a stínu vdechuje život do uzavřeného prostoru. A tak si myslím, že zvládnout světlo, to samo o sobě stačí k vytvoření architektury.

Proč je beton vaším hlavním materiálem pro práci?

Nejprve jsem si vybral beton z jednoduchého důvodu: jeho ekonomická účinnost sjednocení interiéru i exteriéru budovy. Ale jakmile jsem to použil, objevil jsem jeho potenciál. Jeho plasticita umožňuje volné formy a nekonečný rozsah výrazů. Má nekonečné možnosti. Zároveň jsem si myslel další myšlenku: Chci vytvořit něco, co nikdo jiný nemůže pomocí nejběžnější metody naší doby.

Tato jednoduchá výzva zůstává důvodem, proč dnes pokračuji v práci s betonem. To znamená, že beton je neuvěřitelně náročný materiál. Mým ideálem je beton, který ztělesňuje rafinovanou citlivost japonské estetiky, zvyklý na architekturu dřeva a papíru. Povrch, který je hladký, jemný a příjemný na dotek. Ale ve skutečnosti to nikdy není tak jednoduché. Voda, cement a štěrk jsou smíšené a nality do bednění – přímý proces, přesto hluboce složitý. Abychom dosáhli dokonalého povrchu, nekonečně jsem experimentoval s poměrem vodovodního cementu, umístěním na výztuž a panely bednění. Přesto jsou to pouze návrhové výzvy. Skutečnou práci provádějí stavitelé na místě. Úspěch betonu nakonec závisí na tom, kolik hrdosti berou v jejich řemeslném zpracování. To je pro mě, kde leží skutečná podstata architektury.

Jak byste definovali koncept 矩 („Kane“) a aplikujete jej ve svém přístupu?

V této souvislosti lze „矩“ přeložit jako geometrii. Omezené materiály, abstrahovaná povaha a čistá geometrie, tyto tři zůstaly moje architektonická témata více než půl století. Záměrně ukládám omezení na design, poháněno jednoduchou výzvou: vytvořit svět, který nikdo jiný nemůže, pomocí metody otevřené pro všechny.

Zdrojový odkaz