věda

Jak skladatelé dělají hudbu z hororových filmů děsivou

Ikonická sprchová scéna v Psycho Původně se mělo hrát bez hudby. Místo toho skladatel Bernard Herrmann vytvořil „Vraždu“: jak se vraždění děje, housle křičí a křičí spolu s obětí.

Režisér filmu Alfred Hitchcock údajně později řekl, že „33 procent účinku Psycho bylo to kvůli hudbě.“ Ve většině hororových filmů, emocionální proud, který nese diváky je hudba, která urychluje jejich očekávání a umocňuje strach ze skoku. Nejsou to jen ječící housle: vlnící se syntezátory pohánějí Johna Carpentera Halloween;zlo“ podloží klarinety Dědičný; nahrávka z 30. let vylepšuje Vypadni.

Studie ukázaly, že jisté děsivá hudba aktivuje mozkový systém poplachových reakcí. Čím to tedy je, že některá hudba zní děsivě? Psychoakustici zjistili, že některé sluchové rysy, které jsou běžné v hororové hudbě, jsou ze své podstaty děsivé. Nejviditelnější způsob, jak nás hudba může vyděsit, je doslova napodobovat výkřiky, jako Psycho dělá. Zde nástroje napodobují kvalitu lidských výkřiků tzv drsnost. Když křičíme, protlačíme hlasivky velké množství vzduchu, což způsobí jejich chaotické vibrace. Tím vznikne a zvuková vlna s rychle kolísající amplitudou, kterou naše uši a mozek vnímají jako drsnou nebo drsnou.


O podpoře vědecké žurnalistiky

Pokud se vám tento článek líbí, zvažte podporu naší oceňované žurnalistiky předplatné. Zakoupením předplatného pomáháte zajistit budoucnost působivých příběhů o objevech a nápadech, které formují náš dnešní svět.


Aby to hudebně napodobili, musí houslisté posunout hranice svých nástrojů. „Tlačí do té struny, doslova – jen tlačí kapacitu nástroje. Cítíte, že celý nástroj téměř odolává zvuku,“ vysvětluje Caitlyn Trevor, výzkumnice v oblasti hudebního poznání a zakladatelka poradenské společnosti pro zvukový design SonicUXR. Ve studii z roku 2020, kdy byl Trevor výzkumníkem na univerzitě v Curychu, ona a její kolegové studovali soundtracky k hororovým filmům a našli mnoho z těchto křičících hudebních podnětů.

Zdá se, že hrubé vokalizace mají privilegovaný přístup k našemu mozku. Ve studii zveřejněné v květnu vědci zjistili, že zvuk vzdáleného výkřiku může vyvolat reakci mozku i v nejhlubším stadiu spánku. Když uslyšíte výkřik, rychle to aktivuje amygdalu, mozkovou strukturu zapojenou do zpracování nebezpečí, a může spustit kaskáda poplachových reakcí v nervovém systému. Krátký výbuch zvuku může také spustit náš úlekový reflex, který obchází oblasti mozku vyššího řádu a jde přímo do našeho těla, aby nám pomohl rychle reagovat.

Většina hororové hudby však není o přímém vyvolávání teroru. Těmto okamžikům sluchového uvolnění obvykle předcházejí dlouhé, bouřlivé skladby, které vytvářejí napětí. „Ve skutečnosti existují dva velmi odlišné typy hudby, které jsou ‚děsivé‘ nebo ‚strašné‘,“ vysvětluje Trevor. V roce 2023 byla spoluautorkou studie zkoumající hudební rozdíly mezi těmito dvěma typy skladeb hororových filmů. Účastníci hodnotili emocionální účinky různých úryvků. Výsledky ukázaly rozdíl mezi hudbou vyvolávající úzkost a děsivou hudbou; tyto dva typy „mají někdy zcela opačné akustické vlastnosti,“ říká Trevor. Kde byla děsivá hudba hlasitá, drzá a hustá (a sbor křičících strunných nástrojů z Letní slunovrat byla hodnocena jako nejděsivější ze všech příkladů ve studii), hudba vyvolávající úzkost měla tendenci být rozmanitější. Zde mají skladatelé největší prostor ke hře, využívající jemné sluchové podněty, které jsou biologicky zakořeněné, aby udržely posluchače na hraně.

Některé horory například používají (nebo se říká, že používají) velmi nízkofrekvenční zvuky na hranici lidského vnímání dát nehmotný pocit zkázy. „Některé zvuky napodobují nebezpečí tam venku ve světě,“ vysvětluje Susan Rogersová, hudební producentka a výzkumnice hudebního poznání na Berklee College of Music. „Nízký rachot je něco, na co jsme se vyvinuli, abychom byli ve střehu,“ říká – možná signalizuje tlačenici, bouři, zemětřesení nebo něco jiného nebezpečného v životním prostředí.

Rychlá tempa, zvláště ta, která znějí jako tlukot srdce, nás také mohou dostat na hranu, vysvětluje Rogers. V motivu od Johna Carpentera Halloween, tiché bušení, které připomíná tlukot srdce, žene hudbu dopředu. „Předvídatelný rytmus vám dává pocit dynamiky a to (filmaři) k něčemu vede,“ říká Trevor. Posluchač neví, kam se hudba nebo příběh ubírají, ale cítí se neúprosně a nevyhnutelně.

Častěji však hororová hudba buduje napětí tím, že se stává nepředvídatelnou. Napínavá hudba, jak Trevor zjistila ve své studii z roku 2023, nás často drží na hraně tím, že na nečekaných místech posype kousky zvuku. Někdy tyto partitury používají nepředvídatelný nebo nahnutý rytmus, tu a tam upouštějí tóny, aby posluchači zabránili usadit se v rytmu, dodává.

„Soundtrack a zvukový design jsou nedílnou součástí toho, aby vám umožnily předvídat, co se stane, takže zvukaři v hororových filmech mohou použít techniku ​​porušování našich předpovědí, aby nás přiměli zažít strach,“ říká Rogers. Mozek je a predikční stroja umožňuje nám vyladit očekávaný nebo konstantní šum. „Ať už je to motor auta nebo bouřka, víme, jak to bude probíhat, a tak svou pozornost přesuneme na jiné věci,“ pokračuje. Pokud uslyšíte kroky přicházející po schodech, můžete předpokládat, že budou pokračovat, dokud nedosáhnou vrcholu; ale pokud se zastaví v polovině cesty, budete bdělí. Tyto druhy „chyb předpovědí“ aktivují amygdala a a oblast tvořící paměť nazývaná hipokampus.

Ale některé z nejděsivějších rysů hororové filmové hudby jsou kulturně naučené a nemusí být ze své podstaty děsivé. Například skladatelé často vytvářejí napětí v hudbě pomocí disonance, kdy se výšky dvou nebo více tónů zdánlivě střetávají proti sobě. Myšlenka, že některé harmonie jsou ze své podstaty disonantní, má určitou pravdu – pokud jsou dvě tóny příliš blízko u sebe ve výšce, zvukové vlny mohou interferovat a způsobovat „bití“, které může být nepříjemné nebo skřípat v uchu. „Ale pouze na té nejzákladnější úrovni je to univerzální. Nad tím je hudební koncept konsonance a disonance zcela naučený,“ říká Rogers.

Jiné harmonie, o kterých se kdysi předpokládalo, že jsou ze své podstaty disonantní – například takzvaný ďábelský akord neboli tritón, který se často používá v hororových filmech – jsou v různých kulturách vnímány odlišně. Studie z roku 2016 zjistil, že Tsimane‘ lidé z venkovské Bolívie, skupina, jejíž hudba nepoužívá harmonii, hodnotila tritónové a další „disonantní“ intervaly stejně příjemné jako „nedisonantní“ intervaly.

Některé z nejkreativnějších soundtracků hororových filmů hrají na naše kulturní očekávání a vytvářejí pocit neklidu nebo strachu, dodává Trevor. Mnoho hororových filmů využívá staré desky, které mají kolísavou kvalitu zvuku a často obsahují staromódní způsob zpěvu, který zní našim moderním uším divně. To může vytvořit efekt tajemného údolí– něco, co by mělo být známé, je místo toho jemně podivné. „Víš, co to je, ale je na tom něco špatně,“ říká Trevor. „Není.“ právo. A to je na hluboké úrovni opravdu znepokojivé.“

Zdrojový odkaz

Related Articles

Back to top button