„Opravdu věřím, že všichni obsahujeme zástupy,“ řekl Andrew Scott v pátek ráno v březnu. Scott může obsahovat více než většina. Jako herec neobvyklé citlivosti a verve, on hraje, sólo, v mimo Broadwayské produkci Chekhovovy melancholické komedie „Strýček Vanya“. Název, stejně jako seznam obsazení, byl také zhuštěn, jen „Vanya. “
New York Transfer of This London Production otevřel několik nocí. V této verzi dramatik Simon Stephens přemístil akci z Ruska z 19. století do venkovského Irska víceméně v současnosti. Scott hraje ústřední postavu, muž, který obětoval své vlastní ambice podporovat svého švagra bez feckless. Hraje také švagra, neteř, zanedbanou mladou manželku a několik dalších. Scott je sám na pódiu. Tato fáze se může cítit velmi přeplněná.
Kritik New York Times Jesse Green popsal Scotta ve výkonu jako „Knife lidské švýcarské armády“. Scottova práce v „Fleabag“, „Ripley“ a nedávném filmu „Všichni jsme cizí lidé“, Green také označil Scotta za „stroj smutku“. Toto je populární názor. Odrůda ho volala „Hollywoodův nový princ zármutku.“
Dnes ráno, Scott48, nezdálo se neobvykle smutné, i když byl poněkud zmačkaný. Plánoval se přejít na Little Island a poté podél řeky Hudson, směrem k divadlu, ale to změnilo silné počasí.
„Ach můj bože, je to větrno,“ řekl na ulici. („Nemůžeš onemocnět,“ jeho publicista se staral.) Takže Scott ustoupil se snídaní burrito a denní pomerančovou šťávou do útulku nedalekého mola. Jeho okna se dívala na řeku. Voda-trhaná, šedo-zelená-se odráží v jeho očích.
Osobně, Scott je vážný, i když tuto vážnost lehce nosí. A pokud je jeho inteligence a empatie zřejmá, nosí je také lehce. Vanity mu uniká. (Dokonce si uvědomil, že bude fotografován, dorazí s vlasy, které vypadají, jako by nikdy neznal hřeben.) A já si myslel, že když seděl na lavičce, na sobě na sobě nubby hnědý svetr, že jsem jen zřídka potkal herce s menším předstíráním nebo ovlivněním. Později ten svetr sundal. Na jeho červené košili bylo vyšívané srdce, těsně nad prsou.
Scott neplánoval hrát všechny role v „Vanya“. Přes přesun akce do Irska, StephensDramatik, se kterým Scott často spolupracoval, napsal tradiční adaptaci hry. Ale během brzkého čtení s Stephensem a režisérem Sam Yatesem měl Scott scénu, ve které vzal obě části. Něco elektrického se stalo.
Zpočátku, navzdory této elektřině, Scott odolával. Obával se, že hraní všech rolí by se cítilo jako trik nebo možná prázdné cvičení. Ale když se hru lépe poznal, začal vidět spojení mezi postavami. „Všichni jen mluví o své vlastní velmi zvláštní bolesti a o tom, jak je to velmi jedinečná věc,“ řekl. „Ve skutečnosti jsou všechny z nich mnohem podobnější, než říkají.“ Mít jediného herce na pódiu, vymazání fyzického rozdílu mezi postavami, by to zdůraznilo.
Zkoušky byly přísné, ale také magické. Naučit se linky bylo těžké – „Takže (výlučný) tvrdý,“ řekl Scott, ale pak znovu Hrál HamletaTakže to zvládl. Nechtěl dělat komplikované akcenty, i když blízcí posluchači a zejména irští posluchači rozlišují rozdíly třídy a národního prostředí mezi postavami. A změny kostýmů (Scott nosí své vlastní oblečení) byly nixovány. Takže se spokojil s nalezením gest a malých rekvizit, aby definoval každou osobu. Michael, venkovský lékař, odrazí tenisový míč; Ivan, Vanya titulu, nosí sluneční brýle a hračky se strojem zvukových účinků; Sonia, Ivanova neteř, vydává disprag. Jak hra pokračuje, tyto rekvizity a gesta padají pryč a je to pouze Scottova energie, která definuje role.
„Nechceš, aby publikum šlo: o kterém je to?“ řekl. „Ale chceš, aby dělali trochu práce, trochu se naklonili dopředu.“
Nějak to všechno uspěje. Dokonce i ve scénách, ve kterých musí Scott sám s sebou, existuje jasnost. A překvapivé teplo. (Pokud jste jednou z legií fanoušků posedlých Scottem Horký kněz postava V televizní komedii „Fleabag“, možná to není tak překvapivé.) „Reprezentuje sex velmi zásadním způsobem,“ řekl. V každé scéně je Scott neuvěřitelně konkrétní, kde vypadá, jak stojí, kde umístí ostatní postavy. Někdy, sám na pódiu, musí upravit svůj krok, aby se do nich narazil.
„Je to jen nekonečný experiment,“ řekl. „Stále se o tom učím pořád.“
Scott si nemyslí, že je o nic smutný než většina lidí, i když ví, že často hraje smutné postavy, mezi nimi „Vanya“. (Také znepokojivě má linii („Ripley“.Sherlock“) V psychopacích.) Uznává svůj talent pro empatii a ví, že je možná lepší v porozumění a předávání emocí než většina ostatních.“ Ale nejen smutek, „řekl.“ Smál jsem se velmi snadno. Myšlenka, že lidé jsou v některých ohledech citliví nebo zranitelní, považuji za velmi, velmi krásné. Takže se z toho nebojím. Nebo alespoň nemám velký strach. “
A opravdu, co je univerzálnější než smutek?
„Kdo není smutný?“ řekl. „Jako, kdo není smutný?
„Vanya,“ na tváři je hra o zbytečném potenciálu. Takže je to nejjemnější ironie, že při jejím provádění Scott neztrácí jeho. Někdy je tato vyhlídka skličující. „Je to potenciálně děsivá věc, když si myslíte, že byste mohli splnit svůj potenciál pokaždé, když hrajete,“ řekl. Často se ráno probudí a myslí si, že to nebude schopen znovu udělat znovu. Ale pak to udělá a dělá si plavidlo pro lidstvo, ve všech svých řadách a rozporech. Jako herec je jen dost velký, aby to všechno obsahoval.
„Skutečnost, že se všichni chováme v naprosto monstrózní, krásné, zcela protichůdné způsoby jako lidské bytosti, to je to, co je moje práce reprezentovat,“ řekl.
