Pro jeho debut Met Opera se režisér „Salome“ převezme na „Salome“

Režisér Claus Guth, který měl na sobě šátek a kabát, stimuloval chladné hlediště metropolitní opery během nedávné zkoušky Straussovy „Salome“, který procházel osvětlením a vizuálním podnětem. Bylo to jen pár dní před zahájením noci a byl optimistický.
„New York vás může nést na obrovskou, krásnou energii,“ řekl. „Je to adrenalin – ne stresující pocit, ale pocit naživu.“
Guth, 61 let, který se narodil v Německu a většinu své kariéry strávil v Evropě, získal uznání za svůj experimentální a náročný přístup k novým i starým operům. Nyní přináší tyto citlivosti na svůj debut Met a režíruje novou produkci „Salome„To se otevírá v úterý.“
Inspirován částečně filmem Stanleyho Kubricka “Oči široké zavřené“Guth naplnila operu, adaptaci dekadentního vyprávění biblického příběhu Oscara Wildeho, s prvky psychologického thrilleru. Hrozivé postavy chodí v matečkách RAM na černobílém scéně. Namáhá žena se objeví a zmizí.
Guth řekl, že chce zdůraznit dusivá pravidla viktoriánské společnosti zobrazené ve Wildeově hře. Zaměřuje se na vyprávění zadního příběhu Salome, šestnáctileté princezny a nevlastní dcery krále Heroda, který ji zobrazuje jako oběť zneužívání a traumatu, která je posedlá Johnem Křtitelem a nakonec požaduje hlavu.
„Chtěl jsem oživit tento přísný systém – neviditelné linie kolem toho, co je povoleno a co není povoleno,“ řekl Guth. „Je to portrét mladé ženy vyrůstající v tomto světě, s jeho podivnými pravidly uvězněnými v rodinném vězení.“
„Salome“ je jedním z nejvíce emocionálně nabitých a nejnáročnějších děl opery. Pro Guthova inscenace se Met uspořádala soprán Elza van den heever v titulní roli; baryton Peter Mathi jako John Křtitel (známý v opeře jako Jochanaan); a tenor Gerhard Siegel jako král Herod. Hudební režisér Met, Yannickvede.
Guth’s Met Debut přichází poněkud pozdě v jeho kariéře, ale je to začátek dlouhodobějšího vztahu se společností. V budoucích sezónách bude Met importovat své inscenace Handela’s Opera-Oratorio 2023 “Semínko“Koprodukce s bavorskou státní operou a jeho výroba Janacekova „Jenufa“, která měla premiéru na Královském baletu a opeře v Londýně v roce 2021.
Peter Gelb, generální ředitel Met, označil Guth za jednoho z nejvíce vynalézavých ředitelů v Evropě a řekl, že jeho „závazek ke soudržnému vyprávění“ ho oddělil.
„Není tolik režisérů, kteří jsou dostatečně brilantní, aby byli originální, ale jsou také schopni vyprávět příběh způsobem, který nevyžaduje průvodce, aby pochopil, co vidíte,“ řekl Gelb.
Guth se narodil ve Frankfurtu a vyrostl v tom, co popsal jako „tiché, bohaté prostředí“. Jako dítě fušoval ve filmech Super 8, ale cítil, že nebyl vystaven odvážné realitě života. Přestěhoval se do Mnichova na vysokou školu a studoval filozofii, literaturu a divadlo se sny stát se filmovým režisérem.
Ve svých 20 letech měl zjevení o opeře, když pracoval jako asistentka kamery na produkci v Bayreuthu, festivalu v Německu, který Wagner založil před téměř 150 lety. V této umělecké formě Guth viděl způsob, jak kombinovat své zájmy v hudbě, divadle a vizuálním umění.
„Najednou to kliklo,“ řekl. „Moje vášně se spojily.“
Na evropské divadelní scéně rychle vstal s slavným stažením současných operů, jako je „Cronaca del Luogo“ Luciana Berio na festivalu Salcburg v roce 1999. Získal chválu za jeho nekonvenční přístup k klasice, zejména ty, které Strauss a Wagner, včetně „Der Fliegende“ a „Tannhäser“, a „Tannhäser“, a „Tannhäser“
Když Gelb přistoupil k Guth o inscenování nového „Salome“, už měl pod pásem v Deutsche operaci v Berlíně produkci. Guth však chtěl vytvořit něco úplně jiného pro jeho debut Met.
„Je pro mě nudné dělat totéž,“ řekl. „Potřebuji riziko.“
Met’s „Salome“ byl původně naplánován jako koprodukce s Bolshoi Theatre v Moskvě, kde měl premiéru v roce 2021. Poté, co Rusko napadlo Ukrajinu v roce 2022, Met Met Met Met řezané vazby s Bolshoi a postavil si vlastní sady pro své inscenace.
Pro jeho „Salome“, řekl Guth, chtěl dát titulní postavě pocit agentury – aby ukázal, že je „nejen loutkou a produktem jejího vzdělání“.
„Je to biografie Salome – rozvoj mladého člověka,“ řekl. „Hledal jsem něco, s čím se mohli všichni spojit.“
Nézet-Séguin řekl, že Guth učinil „Salome“ čerstvě relevantní tím, že osvětlil zneužívání dětí a zranitelných lidí. „Podaří se mu zdůraznit příběh, který opravdu vypráví pro naše časy,“ řekl Nézet-Séguin, „aniž by to z opery vůbec snižovalo.“
Tanec sedmi závojů, jedna z definujících scén opery, je často zobrazen jako striptýz. Ale ve verzi Guth je tanec o okamžik počítání, protože sedm verzí Salome, včetně Van den Heever, zobrazuje hrůzy její výchovy.
Van Den Heever řekl, že Guth vytvořil „tanec roztříštěné mysli, podvědomí“.
Jako „šestimetrová osoba, která má být v těle šestnáctiletého,“ řekla Van Den Heever a zpočátku považovala za obtížné obývat postavu. Řekla však, že jí pomohla Guthova jasná vize opery a důraz na práci jako soubor.
„Jste vždy součástí většího příběhu,“ řekla. „Jsi součástí tabulky, obrazu.“
V hale Met nedávno se Guth vyhříval na ranním slunci, než se vydal na zkoušku. Přestože na Met nepracoval, není v New Yorku cizí. V roce 2023 přinesl přehlídku s názvem „Doppelganger“ na zbrojnici Park Avenuepředstavovat Schubertův „Schwanengesang“ jako Dreamscape v nemocnici vojáků.
Nejprve se setkal s Met v 80. letech, když přišel do New Yorku na stáž v CBS. Tehdy se jako mladý muž spojil na tradičním, příštím vzhledu některých inscenací. Ale ocitl se přitahován k hudbě. O deset let později oceňuje energii a zaměření zpěváků Met, hráčů orchestru, zaměstnanců a posádky.
„Met je obrovský, ale někdy se cítí velmi intimní,“ řekl. „Cítím nesmírnou radost a vděčnost. Cítím se jako doma.“